
唐 端石箕形砚

肇庆府城命名九百周年纪念砚

陈建国

堀川英嗣

米军

曾令波

黄海涛

李江平

王祖伟

薛一博

郝延强

梁善
11月20日,由肇庆市委宣传部与中国文房四宝协会联合主办的2024年全国砚文化学术交流会在肇庆学院举行,来自全国文房四宝行业的专家、学者围绕“国际视野下的砚产业创造性转化、创新性发展”主题,分享思想观点,交流研究成果,为推动砚文化产业发展建言献策。
文/西江日报记者 张苑卉 胡美娟 甘婉怡
人物图片/西江日报通讯员 陈庆卫
陈建国(中国文房四宝协会会长)
立足新发展阶段,保护传承创新发展
近年来,文房四宝行业深入贯彻落实中央要求,坚持新发展理念,积极培育产业集群,促进产区转型升级,夯实高技能人才队伍支撑,协同优化发展砚产业。目前,全国砚年产量达到225万方,总产值约22亿元人民币。全行业以“都、乡、基地”命名的砚产业集群18个;各类砚制作技艺国家级非物质文化遗产项目10个;拥有中国文房四宝制砚艺术大师55名;中国工艺美术大师(砚雕)16名;国家级非遗代表性传承人13名。这一系列数字充分说明我国砚产业取得的历史性进步,为今后砚产业的创新发展奠定了坚实基础。
要立足新发展阶段,以保护、传承、创新、发展为基本思路,以服务人民美好生活为根本目标,因地制宜,突出特色,坚持“一产一策”,不断推进砚产业数字化、特色化、融合化发展,打造具有更强创新力、更高附加值、更加可持续的砚产业生态,努力实现砚产业行稳致远。
米军(中国文房四宝协会副会长兼秘书长)
从刀郎音乐创作看砚台创新路径
音乐是通过声音来传达情感和意象的艺术形式。砚雕是通过雕、刻、塑三种方式表达情感和意象的艺术形式。两者虽然属于不同的艺术形式,但在艺术创作的思路上有着相同之处。
刀郎音乐风格兼顾着融合与创新,歌词源于生活,反映社会现实,同时承载传统文化,熟悉的旋律唤起人们对传统的怀念。
如何从刀郎音乐创作看砚雕创新路径?可以从砚雕风格、材料、设计等三个方面着手,做到融合与创新。
风格上,要注重融合多元文化,积极探索不同地域和民族文化符号的融合的可能性,同时关注市场需求的多样性,或许可以走出一条全新的创新路径。
材料上,传统砚石有着独特的质地和纹理,我们可以尝试局部搭配新型材料和其他行业工艺,通过市场调研找到最佳的材料组合方式,为砚雕艺术带来新的触感和视觉体验。
设计方面,可以利用近年发展迅猛的AI技术、3D打印技术以及激光雕刻技术等新技术作为辅助设计。
黄海涛(原文化部东方艺术研究院研究员、中国文物学会文博学院研究员、郑州市东方翰典文化博物馆馆长)
关于当代制砚守正创新的几点认识
过去文房四宝砚台为什么卖得那么好?因为它是社会生活的主旋律。在当今科技、生活主旋律发生巨大变化的前提下,砚台怎么样融入主旋律,这是需要我们思考和解决的问题。
出路是融入主旋律,参与经济生活主战场。砚产业创造性转化和创新性发展的主要目的之一是开发市场。开发市场的核心,在于调动消费情绪,培养消费习惯。这是市场可持续性发展的最根本的要素,也是时代发展的根本要素。同时,它是时代发展的成功经验。
中国式现代化和中华民族伟大复兴,都需要拉动文化艺术大消费,增加获得感、幸福感和民族文化自信心、自豪感,为此对砚文化产业的集约化、商业的规模化都提出了新的要求。
砚文化的高质量发展,不单单是个体作品的艺术高质量,还包括产业的高质量。砚文化的产业思维需借古鉴今,并结合当代科技数字化的背景下谋求发展之路。
王祖伟(中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产歙砚技艺代表性传承人)
当代砚艺的传承与创新
传承与创新之间的辩证和互动关系,是直接推动当代砚艺的自身发展的最重要因素,传承与创新构成了当代砚艺矛盾统一的基本范畴,形成相辅相成的关系。因此,当代砚艺的传承与创新愿景,从宏观的角度来讲,需政府的正确引导,专家、学者、艺人、企业、行业组织、收藏人士和商家等的共同推进。从狭义的角度来说,需正确倡导砚道、遵循砚学、丕振砚风、践行砚艺、弘扬砚文化。
在传承方面要保护经典砚作和特色砚种,强调材料的真实性、技法的纯正性、创意的精巧性以及生活的静谧性。同时,应借鉴优秀砚种的思想体系和理论精髓,特别是“艺术源于生活,砚作当随时代”的理念。
创新方面,当代制砚艺人应基于砚内功夫、生活积累和艺术修养三大基础进行汲古开新。砚内功夫包括掌握砚雕艺术创作的范典、过程、方法和法则,如观物取象、思与境偕、感性领悟等。生活积累和艺术修养则直接影响砚雕作品的风格和品位。
梁善(肇庆市端砚协会会长、肇庆学院美术学院、设计学院教授)
砚台创新的问题与方法
砚产业当前面临同质化严重、产品单一、缺乏时代感等问题。为应对这些挑战,创新方法多样,旨在提升砚台的文化内涵和艺术表现力,增加其附加值。
例如,砚台设计可通过因材施艺、巧色设计等方法创新;题材内容可从传统到现代,从文学到生活情趣进行拓展;雕刻技艺则结合深雕、浅浮雕等多种手法;艺术表现手法强调对比与调和、节奏与韵律等;纹饰图案传承吉祥图案同时创新;构图立意和风格创新则追求新颖和多样性;创作方法强调因材施艺和巧色利用;意境营造如苏轼从星砚般富有诗意;砚铭镌刻传承民族英雄精神;命名创新则提升作品的文化和艺术含量。
振兴砚产业,关键在于创新。通过提升制砚人的创新意识和水平,砚产业才能在新时代焕发新生,满足市场和消费者的需求,传承并发扬中华优秀传统文化。
堀川英嗣(山西大学特聘教授、硕士生导师)
以“雄胜砚”的复兴为例探讨端石新发展
传统工艺品在现代社会面临着诸多挑战,其中雄胜砚的复兴活动为我们提供了一个探讨传统与创新结合的案例。雄胜砚,产自日本宫城县石卷市,以其纯黑色的雄胜石和耐压缩、耐弯曲的特性而闻名。然而,随着时代的变迁,从事砚台产业的人数从1960年的300万枚年产量,锐减至2005年的62人,到了2011年,只剩下1位工匠。
面对这样的衰退,流石创造集团发起了“雄胜砚复兴项目”,通过采访工匠、探讨传统工艺与设计的结合、组织旅行团和体验项目,以及举办新作展览会等方式,试图为雄胜砚找到新的发展路径。此外,雄胜砚生产贩卖协同组合与日本东北工业大学合作,推出了“雄胜石之轮项目”,进一步拓宽了雄胜砚的应用范围,如筷子架、笔架、镇尺等。
这些创新尝试不仅为雄胜砚带来了新的生命力,也为传统工艺品的传承与创新提供了新的思路。
曾令波(慢物质创始人,成都大学及华侨大学客座教授)
物性与体感
从设计师文创的视角来看,当代设计与传统手艺、工业科技的融合,为端砚这一文房四宝中的瑰宝带来了新的发展机遇。全供应链系统的构建,不仅促进了产品创作的多元化,还使得现代端砚能够以一种全新的姿态流通于市场。
可以深入挖掘端砚的传统价值,同时巧妙融入现代设计理念,使得每一方端砚都既承载着历史的厚重,又焕发着时代的光彩。
端砚的材质选择、纹理处理等方面,都可以经过设计师们的精心设计,在保留传统韵味的同时赋予其新的生命力。
将端砚的形态、纹理等元素融入现代设计之中,不仅提升了端砚的艺术价值,还为其找到了更多与现代生活相结合的契机。
端砚的发展离不开当代设计、传统手艺与工业科技的紧密结合,通过不断探索与创新,让这一传统瑰宝在现代社会中绽放出更加璀璨的光芒。
李江平(甘肃润玉洮砚艺术研究院院长,国家一级工艺美术品设计师)
传统与现代交织下的砚台创新之路
在砚台这一传统工艺品的创新之路上,传统与现代元素的交织为砚台的发展带来了前所未有的机遇与挑战。近年来,一系列通过材质、设计、工艺创新而突破传统局限的砚台作品脱颖而出,犹如璀璨星辰,展现了砚台艺术的新风貌。
这些优秀的砚台作品不仅凝结了前人的智慧与创作经验,更为当下和未来的砚台发展提供了宝贵的借鉴。面对现当代砚台的发展趋势,我认为要保持开放的思维,勇于创新,深入挖掘砚台文化内涵,结合现代审美和科技手段,探索更多独特的创新思路。
我们要让砚台这一传统工艺品不再仅仅是文人墨客的专属,而是成为大众喜爱和珍视的文化符号,让更多人了解并欣赏到砚台文化的魅力。
薛一博(松源德文化创意公司总经理,一得阁文创中心战略顾问)
让砚产业为城市文化铸“魂”
创新是解决问题的关键,它涉及生态、文化、产业、品牌和产品等多个方面。生态决定生存,无论是全国人口基数决定的文化消费市场,还是个体、企业及平台的参与,都影响着行业和品牌的兴衰。想象力是文化创新的原动力,它为文化创新提供灵感,突破传统边界,并作为传播的催化剂。文化需要传承与创新,融合不同文化元素,适应生态,以实现生存和发展。
产业是支撑文化生命的载体,为文化传承、发展与创新提供了广阔的舞台。城市产业载体不仅涉及生产与制造,还承载着城市的文化之“魂”。通过活动实现城市文化与区域产业的融合,激活文化发展之路。
肇庆正通过“借文化铸城市之魂,点亮城市之光”的战略,积极发展特色文旅产业,推动传统工艺产业创新,以匠心传承与现代创意相结合,承接城市之魅,使城市风华在市场竞争中绚丽展现。
郝延强(宁夏贺兰砚博物馆馆长、西夏区贺兰砚协会会长、宁夏非物质文化遗产贺兰砚制作技艺代表性传承人)
砚石文创的探索与实践
文创产品产业发展上需要注重做好市场调研、创作标准、设计创意、跨界融合、讲好故事、交流传播这几方面工作。
设计创意上,通过深入挖掘文化元素、创新设计理念等方式,可以为砚石文创事业注入新的活力和动力。而在砚石文创的跨界融合方面,我们需要通过创新思维和开放态度打破传统界限,寻找新的发展机遇和市场空间。同时,也需要注意保持砚石文化的独特性和核心价值,避免在跨界融合中失去其原有的文化内涵和艺术魅力。
砚石文创品牌的故事往往融合了传统工艺与现代设计,展现了深厚的文化底蕴和创新精神,需要讲好。此外,还要通过创造大赛,多地联合展示等形式,促进文创产品的交流与传播,扩大品牌影响力。