歌声响在山坡上 　　潘丰泉

　　小品画以小而精的独特魅力，赢得人们赞赏。它不同于主题创作的鸿篇巨制，无须以大尺寸、大制作博取视觉冲击，更适宜在起居室、会议厅等小型场所悬挂，供人朝夕赏玩。小品画类别丰富，涵盖国画、油画、版画乃至雕塑等多种形式，国画小品中常见的手掌大小册页，便是画家浓缩提炼、直取神韵的典范。其题材自由宽泛，无论人物、山水、花鸟，核心在于能否营造出独特格调和趣味。

　　对于初学者而言，用简洁笔墨勾勒人物神韵并非易事。若形神俱失，作品便索然无味。初学者应深入生活，采集劳动者日出而作、日落而息等鲜活画面，锤炼技巧，如此才能信手拈来，直抒胸臆。

　　创作小品画需有的放矢。素材选取上，网络素材虽便捷却难以触动心灵，唯有亲身观察、体验的场景才是上佳之选。适当运用摄像拍照辅助收集素材时，要巧妙取舍。画家应聚焦人文特色浓郁的题材，表现人物以两三个为宜，精简情景道具，摒弃繁复的空间透视与明暗光影。

　　细节是小品画的灵魂。一幅描绘少数民族女子劳作的小品，通过人物生动神情、农舍、晾晒衣物等细节，辅以精妙笔墨，营造出浓郁生活气息。但小品画“载重”有限，需剔除有损笔墨结构的元素，保持画面干净纯粹。此外，画家还可运用“移花接木”之法，借鉴山水画散点透视，突破局限，拓宽画面境界。

　　素材运用不可照本宣科，要懂得取舍。“取”能强化视觉表现的人物动态与道具，“舍”琐碎杂乱的明暗立体。半默画等训练手法，融合多种画技，助力从习作过渡到小品创作，打破二者界限。

　　在形式风格上，应大胆尝试兼工带写、浓墨重彩等表现手法，写意写实、变形夸张灵活运用。以人物为主的小品画，不必苛求形体精准，而应注重形神趣味，追求意到笔不到的艺术境界。构图上，可融合本土章法与多元长处，其多变性往往带来惊喜。

　　好的小品画遵循从简入深的规律，既讲究笔墨色彩的精妙运用，又追求整体美感，以少胜多，于浓缩中见精微，让观者细品慢嚼，感受其独特艺术魅力。

　　来源：《美术报》